Музей Грэмми в центре Лос-Анджелеса Путеводитель для посетителей

2024 Автор: Cyrus Reynolds | [email protected]. Последнее изменение: 2024-02-09 03:16

Музей ГРЭММИ в L. A. LIVE в центре Лос-Анджелеса - это проект Академии звукозаписи, выдающейся ассоциации людей и учреждений, ответственных за создание записанной музыки, и организации, которая вручает ежегодные премии ГРЭММИ, присуждающие превосходство в записанной музыке.

Информация для посетителей

Билеты: Билеты можно приобрести в кассе или онлайн.

Необходимое время: Три часа на все день в зависимости от вашего уровня интереса и как долго вы хотите стоять. 90 минут, если вы просто осматриваете несколько достопримечательностей.

Метро: Синяя ветка до станции Pico (2,5 квартала); Красная, фиолетовая или синяя линия до станции 7th Street (3,5 квартала).

Парковка: Специальной парковки для музея ГРЭММИ нет, но вокруг Лос-Анджелеса есть много парковочных мест. Живите по ценам от 3 до 35 долларов, в зависимости от местоположения и происходящих событий. Даже во время мероприятий вы обычно можете найти парковку за 5 долларов в пределах 2 кварталов или около того от L. A. Live. Посетите losangeles.bestparking.com, чтобы сравнить цены на близлежащих стоянках и в гаражах (цены могут быть неактуальными, но близкими).

Адрес: Хотя адрес находится на Олимпийской, вход на Фигероа,к северу от ресторана Farm of Beverly Hills. Касса находится на фасаде здания. Лифт в вестибюле доставит вас на 4-й этаж, чтобы начать знакомство с музеем ГРЭММИ, и оттуда вы спускаетесь вниз. Большая часть контента находится на 3 и 4 этажах.

800 W Olympic Blvd (вход со стороны Фигероа)

Los Angeles, CA 90015(213) 765-6800

Почему стоит уйти

The GRAMMY Museum - отличный ресурс для любителей музыки, несмотря на некоторые серьезные недостатки дизайна. Экспонаты познакомят вас с историей музыки, музыкальных жанров и Грэмми, а также с технологиями, связанными с записью и микшированием музыки. Интерактивные занятия позволяют вам играть с инструментами и технологиями микширования.

Если вас не интересует музыка, откуда она берется, как развивалась и как переходит от концепции к вашей MP3-плеер, это, вероятно, не лучший музей для вас. музея ГРЭММИ - это круто, и

я бы порекомендовал сходить , потому что там действительно есть что посмотреть и послушать. Презентация несколько нефункциональна, что очень расстраивает, потому что она могла бы быть намного лучше. закрыть, просто на всякий случай. Я провел так много времени на 4-м этаже, что у меня не было много времени, чтобы провести на 3-м этаже, и трех часов не хватило. Если бы были места на интерактивной истории итехнические экспонаты, Я легко мог бы остаться на весь день и все равно не увидеть и не услышать весь контент. Распечатанной карты нет, поэтому сориентируйтесь, прежде чем идти, чтобы убедиться у вас есть время, чтобы увидеть то, что для вас наиболее важно.

Вы входите в музей ГРЭММИ на первом этаже, но на этом уровне нет экспонатов. Лифт в вестибюле доставит вас на 4-й этаж, чтобы начать знакомство с музеем ГРЭММИ, и оттуда вы спускаетесь вниз. Большая часть контента находится на 3 и 4 этажах.

Экспонаты 4-го этажа - Зал истории американской музыки и авторов песен

Прибытие на 4-й этаж немного сбивает с толку, потому что не совсем понятно, куда идти. Вы находитесь в небольшой галерее с примерами наград GRAMMY, показывающих изменения в дизайне с годами. Вход в главные галереи находится за вывеской Музея ГРЭММИ, в окружении красных неоновых костюмов, которые Daft Punk носил на 50-й церемонии вручения премии ГРЭММИ. экранный стол, где музыкальные жанры движутся, как звезды в созвездии. Когда вы берете те, которые вас интересуют, вы можете увидеть и услышать, как один жанр повлиял и находился под влиянием других. Это оказалось одним из моих любимых экспонатов, где я узнал о музыкальных жанрах, о которых я никогда не слышал, таких как Stride, и его связи с рэгтаймом.

The Music Epicenters выставка позволяет выбирать точки на карте и моменты времени, чтобы увидеть ключевые моменты в развитии американской музыки, от пионерской музыки 1800-х годов до телешоу, в котором смешана музыка разных рас в 1950-х годах. Кливленда в первую профессиональную студию звукозаписи в Лос-Анджелесе.

Выставка Culture Shock проведет вас через пересечение музыки и социально-политических изменений за последние полвека.

Точно так же, Песни совести, Звуки свободы прослеживают 200-летнее влияние музыки на политику.

В центре главной выставочной галереи 4-го этажа пять тематических блоков с видео и артефактами, посвященными традициям поп-музыки, фолка, духовной, классической и джазовой музыки. К сожалению, все видео всегда идут, так что это очень отвлекает. лирику, интерактивную базу данных Зала славы авторов песен, которую вы можете просматривать, еще одну постоянно работающую видеопанель и pièce de résistance, шесть интерактивных станций, где вы можете совместно писать песню с известным автором песен. В то время как последняя блестяща в концепции, реализация довольно бесполезна и не использует никаких передовых технологий. Даже если программное обеспечение обеспечивает лучшую интерактивность, бесполезно пытаться сосредоточиться на словах Хэла Дэвида, когда Дайонн Уорвик играет другую песню на видеоэкране позади вас. На третий день работы выставки две станции не работали. Наконец-то на 4-м этаже появилось дополнительное место для временных выставок.

Экспонаты 3-го этажа - Создание музыки, звукозаписывающая индустрия и Грэмми

На 3-м этаже есть с чем поиграть. Есть ударные установки иконги, по которым можно бить, создают шум в наушниках, а гитары, на которых вы не умеете играть, действуют как интересная панель управления для экспериментов с эффектами гитарной педали. DJ Mix Box позволяет создавать собственные ремиксы. Есть микрофоны, клавишные и оборудование для микширования, с которыми можно поэкспериментировать, если вы знаете песню, которая прокручивается на экране, когда вы проходите мимо, и можете понять, что делать без каких-либо инструкций. записанной музыки, In The Studio , показывает, что нужно, чтобы перейти от песни к записанному продукту. В кабинах для прослушивания некоторые из лучших звукорежиссеров звукозаписывающей индустрии берут вам в процессе микширования и редактирования музыки. Сенсорные экраны позволяют вам экспериментировать с тем, как различные эффекты меняют звук в режиме реального времени.и сами студии звукозаписи.

Также на 3-м этаже вы найдете

все, что связано с Грэмми , из истории и хронологии ГРЭММИ, а также из того, как выбираются победители., нарядам для красных дорожек и памятным вещам исполнителя ГРЭММИ. Есть отдельные витрины победителей ГРЭММИ Элвис Пресли, Нил Даймонд

и Майлз Дэвис. Одна стена посвящена благотворительной деятельности Академии звукозаписи. Кадры из исторических телепередач ГРЭММИ Экран представляет собой небольшую театральную зону, где вы действительно можете сесть. Последний экспонат на 3-м этаже - это галерея, посвященная латинским ГРЭММИ.

2-й этаж - Театр Клайва Дэвиса, музейные программы, специальные выставки

На 2-м этаже музея ГРЭММИ находится 200-местный театр Клайва Дэвиса, где проходят музыкальные программы. Есть также сувенирный магазин и место для временных выставок.

Серия программ Музея ГРЭММИ включает интервью с музыкальными легендами, акцентированные их (обычно отключенными) музыкальными выступлениями. Изображения и видео из прошлых программ можно найти в их онлайн-архивах. Эскалатор доставит вас обратно к выходу на первом этаже.

Аллея славы ГРЭММИ

Если вы не попали в музей ГРЭММИ, вы все равно можете получить немного истории ГРЭММИ на Аллее славы ГРЭММИ Академии звукозаписи на тротуаре снаружи в L. A. LIVE. Один памятный диск за каждый год вручения премии ГРЭММИ отмечает победителей в четырех больших категориях (Лучший новый исполнитель, Песня года, Артист года и Альбом года) с 1958 по 2008 год, когда открылся Музей ГРЭММИ. Диск, посвященный исторической 50-й телепередаче 2008 года, находится прямо у дверей музея ГРЭММИ.

Есть возможности для совершенствования – все могло бы быть намного лучше

Я признаю, что я избалован, посетив некоторые из лучших музеев мира, но дизайнеры GRAMMY Museum действительно не сделали свою домашнюю работу, поскольку насколько современные выставочные технологии для музыкального контента. Это правда, что большинство посетителей не побывали в таком количестве музеев по всему миру, как я, и могут не осознавать, насколько лучше мог бы быть музей ГРЭММИ. Даже если бы я не знал, что возможно технологически, есть две области, которые они могли бы легко исправить,что делает музей ГРЭММИ менее удобным для посетителей.

Конфликтующее аудио

Во-первых, вместо того, чтобы активировать множество видеопанелей пользователем, чтобы они воспроизводились только тогда, когда кто-то смотрит, они зацикливаются, поэтому все они работают одновременно. Существует постоянная какофония, которая превращает отмеченную наградами музыку и истории в раздражающий шум. Даже если вы единственный человек в галерее, на выставленных видеопанелях работает сразу все. Есть много экспонатов с наушниками, где вы можете перемещаться по контенту с помощью сенсорных экранов, но наушники не закрывают постоянный шум от видеодисплеев с большим экраном. , но они не блокируют звук ни в одном направлении, так что от них также исходит беспорядочный звук, и когда вы находитесь в одном из них, вы все равно можете слышать все, что происходит вокруг.

Есть

нет регулировки громкости на гарнитурах или других аудиокомпонентах, а уровни звука установлены для рокеров, которые оглохли, слушая громкую музыку. Я все еще слышу довольно хорошо, поэтому большую часть времени мне приходилось держать наушники подальше от ушей, чтобы слушать. Это особенно опасно для детей, и я предлагаю им на самом деле измерять уровень децибел, а не использовать чей-либо слух для регулировки громкости, или, что еще лучше, приобрести наушники с блокировкой звука с регулируемой громкостью на гарнитуре. Персонал признался. это самая частая жалоба, которую они слышат.

Места нет

Вторая проблема, которую было бы легко решить, заключается в том, что, несмотря на наличие часов контента в некоторых интерактивныхЭкспонаты на 4 этаже, сесть негде. Экспонаты, кажется, предназначены для того, чтобы пронести вас мимо, а не остаться и оценить то, что они так кропотливо создали. Большинство музеев с обширным аудио- и видеоконтентом создают киоски, где можно сидеть и смотреть или слушать. Даже художественные музеи часто предоставляют вам скамейку посреди комнаты, чтобы вы могли посидеть и оценить искусство. люди садятся и просматривают содержание. На созвездие музыкальных жанров на выставке «Перекрёсток» и на выставке «История музыки» можно было бы потратить гораздо больше времени, но, постояв полчаса на одном месте и услышав в наушниках весь этот посторонний шум, мне пришлось двигаться дальше. Неподвижные скамейки или даже несколько подвижных табуретов могут изменить мир.

Технология

Некачественные интерактивные технологии и программное обеспечение в Музее ГРЭММИ было бы намного дороже исправить, но если бы они это сделали, это значительно улучшило бы впечатление посетителей. Музыкальное содержание экспонатов на 4-м этаже в порядке, если бы они просто исправили проблему шума и добавили скамейки, но не хватает музыки и некоторых инженерных компонентов. посетил Zeum в Сан-Франциско и Trompo Mágico в Гвадалахаре, Мексика, где проходят две лучшие практические музыкальные выставки, которые я когда-либо видел. В обоих этих музеях есть экспонаты, где вы можете сочинять музыку, играть на инструментах, петь, записывать песни и брать их с собой.дом с вами (требуется больше персонала, но также и дополнительный поток дохода).

Музей ГРЭММИ, с другой стороны, проводит мероприятия, которые

притворяются , чтобы вы могли сотрудничать в песню или запись и смикшируйте себя в запись, но на самом деле не делайте этого. Я подходил к каждому действию, думая «это так круто», и неизменно был разочарован реализацией. Это очень разочаровывает технически подкованную аудиторию, которая может получить более аутентичный опыт дома, играя в рок-группу. хаос шума и обескураживающие люди, которые немного застенчивы, а не в одной из многочисленных кабин для прослушивания. Я мог бы понять это, если бы это было что-то вроде караоке «Американский идол» в Музее мадам Тюссо, которое выигрывает от публики, но это не имеет смысла для имитации студийной обстановки. Описание, концепция совместной работы над песнями в галерее Зала славы авторов песен блестящая. В 1995 году реализация, возможно, даже была ультрасовременной, но, учитывая то, что технологически возможно сегодня, это немного отстойно. Финансирование всегда является проблемой для музеев, поэтому было бы неплохо, если бы Победители GRAMMY могут пожертвовать немного денег на внедрение более продвинутых интерактивных технологий.

Кадры

Есть немного. За вестибюлем, где сотрудник направил меня к лифту, там, похоже, стоял одинокий охранник, охватывающий несколько этажей. Рядом не было других сотрудников, которые могли бы ответить на вопросыо том, как все должно было работать